横浜高島屋の京都展で販売していたという、
亀屋吉長の秋限定販売の、
スライスようかん〈焼き芋〉をいただきました。
恥ずかしながら、
亀屋吉長というお店も、
スライス羊羹という商品も初めて知りました。
左側が丹波大納言小豆の小倉羊羹にケシの実がトッピングされ、
右側は、焼き芋に自家製キャラメルと生クリームを合わせ、
ほんのりシナモンを効かせて黒ゴマをかけたもの、
さらに沖縄の塩を効かせたバター羊羹がのっているのだそうです。
せっかくなので美味しい食パンを買ってきました。
羊羹がクツクツと沸騰する程度にトーストすると、
手軽に熱々のあんパン＋スイートポテトトーストになりました。
食べる前はすっごく甘いのかと思いましたが、
意外や意外、とても上品な甘さでした。
さすが老舗の和菓子屋さんですね。
10月23日夜、静岡県護国神社で
例祭奉納手筒花火がありました。
長い間住んでいますが護国神社で手筒花火が行われていたことを、
今年初めて知りました。
どんな風に行われているのかも全くわからないので、
開始予定時刻の19時ちょっと前に行ってみました。
参道は暗かったけれど本殿前には椅子が並べられ、
照明が灯され、前日行われたであろう管弦祭の舞台もありました。
屋台などはないので厳かな雰囲気です。
ご近所の方や関係者でしょうか、
それほど多くはありませんが花火を見に来た人が
静かに始まるのを待っています。
19時ちょうどに仕掛け花火が始まりました。
仕掛け花火の後、
奉納団体の三ヶ日町手筒保存会の挨拶があり、
今年は55本の花火が奉納されたことが伝えられました。
配られたプログラムには、
御祭神名と手筒花火献発者のお名前が記載され、
御祭神は、護國之英霊やご先祖様のお名前、連隊名もあり、
それぞれの方の思いが込められているように感じました。
手筒花火は2本から4本づつ披露され、
約30分ほどで終了しました。
生で手筒花火を見たのは初めてでしたが迫力があり美しかったです。
花火師の方に降り注ぐ火花がすごく火傷しないか心配になります。
最後に打ち上げ花火が5分間ほどありましたが。
どこの花火よりも近くで上がり、
目の上すぐに広がる花火がとても綺麗でした。
事務所近くの無人販売でこの夏よく買ったゴーヤ。
小屋のすぐ裏の畑で
ゴーヤがたくさんなっているのをよくみましたが、
まさか、まだあるとは思いませんでした。
先日（最後と思われる）ゴーヤが出ました。
長さ10センチにも満たないような
可愛いゴーヤが7個も入って100円です。
今年は富士山の初冠雪もまだで、
平年なら10月2日ごろには記録されるということですが、
今年は今までの最も遅い記録という
10月26日が更新されるかもしれません。
ゴーヤがあるわけです。
今日のお弁当に今年最後のゴーヤちゃんぷるーを作りました。
他のおかずは、
豚の生姜焼き、切り干し大根の煮物、マカロニサラダのカレー味でした。
お土産にいただいた枝豆です。
大粒で甘みが強くとっても美味しかったです。
袋裏にも記載されていましたが、
山梨県身延町の在来の品種で
「あけぼの大豆」というブランドの大豆でした。
標高300～700ｍで栽培されているため、
昼夜の寒暖差が大きく霧が多く発生する身延町曙地区で採取した種子で、
限られた生育環境下でのみできる希少価値の高い大豆とのこと。
今までは自分で育てた枝豆が一番おいしいと思っていましたが、
それに匹敵するほどとっても美味しかったです。
2016年にフランスの国立ケ・ブランリー美術館より
開館10周年を記念して委嘱されたSPACの演劇
『イナバとナバホの白兎」を2016年、2019年に続き鑑賞しました。
この演劇は、文化人類学者クロード・レヴィ＝ストロースの
日本の神話と北米ナバホ族の神話が
ある一つの元となる神話から派生しているという仮説から
その元となる神話を、
演劇的アプローチで創造してみようという試みから生まれました。
3つのパートからなる本作は、
一部が日本の神話で
大国主の嫁とりの物語から有名なイナバの白兎を助けるエピソード。
二部はナバホ族の神話、
双子の兄弟が父親を捜して太陽に会いに行く物語。
三部は元となる神話をSPAC俳優たち全員で創造した物語となっています。
また、一部では舞台上にあるカーテンの外側でムーバーが動き、
内側でスピーカーが言葉を発しますが、
二部ではそれが逆になり、
更に三部では、前半の演奏を男性、音楽のような台詞を女性が発し、
またそれが反転しながら進行しました。
まるで太極図のようだなあと感じました。
舞台美術や衣装はいつもながら素晴らしく、
俳優さんたちの動き、台詞、演奏、すべてが混然一体となった、
とても有意義な演劇体験でした。
終演後のアーティストトークでも、
総監督の宮城さん、三部の脚本を書かれた久保田さん、
俳優の永井さん、野口さん、吉見さんから
制作過程の興味深いお話が聴けました。
神話においてはエピソードを時系列にとらえたり、
結末が重要ではなく、
一つ一つの要素が大事だということ（それを構造主義というそうです）
構造主義の考え方で全員による試行錯誤の結果生み出されたのが、
このイナバとナバホの白兎ということです。
とても深い壮大な演劇でありながら、
子どもが観ても楽しめるというSPACの真骨頂を感じました。
お土産に可愛らしい缶に入ったクルミッ子をいただきました。
横浜の高島屋で販売していたそうです。
期間限定の商品らしいということなので調べてみたら、
鎌倉紅谷創業70周年を記念して作られたミニ缶で
今年の5月7日から10月7日までの販売でした。
毎月7日に入荷すると書かれていましたが、
一人2缶までの販売で、
けっこうな人が並んでいたそうなので
きっとすぐに売り切れてしまうと思います。
とても貴重なものでした。
蓋をあけるとクルミッ子がきっちり3個入っていて
とても可愛いです。
ちなみに各百貨店ごとにデザインが異なっていて、
高島屋限定ミニ缶のデザインコンセプトは、
高島屋をイメージした赤やピンクのバラを蓋全体に散りばめ、
その中からお気に入りのバラを選んで
大切な人へ贈ることを楽しみにしているリスくんを描いているとのこと。
大丸限定デザインは、
明るく優しげなイエローが目を惹くデザインに、
車掌さんに扮したリスくんと楽しく一緒に遊ぶ子リスくん。
大丸グリーンで描いた東京の街並みが背景にあります。
伊勢丹限定デザインは、
伊勢丹タータンという愛称の「マクミラン」柄を蓋の天面に、
下に鎌倉紅谷のロゴが配置されています。
阪急限定デザインは、
紙袋のスミレデザインをベースに鎌倉紅谷ロゴとのコラボでした。
どのミニ缶も可愛いけれど、
やっぱりいただいた高島屋限定缶のデザインが一番好きです。
稲刈りの後は大豆畑の様子を見に行きました。
葉をだいぶ虫に食べられてしまっていますが、
大豆は元気で実もたくさんついていました。
そろそろ食べられそうだと思い、
倒れかかっていた大豆を二本だけ収穫しました。
こちらが在来の大豆です、
サヤが小さめでたくさん実がついています。
こちらは仲間から分けてもらった黒大豆。
サヤが大きく実は少なめです。
今回黒豆はまだ収穫するのはやめておきました。
たくさん実がなっていますが、
まだ小さかったのでもう少し大きくしたかったところです。
大豆2本ですがけっこうたくさんの実が収穫できました。
枝豆で食べたり事務所のお弁当にも使います。
10月17日週末の天気が雨予報だったので
急遽稲刈りを行いました。
この時季でもまだ夏日を記録するほど
とても日差しが強く暑い日でした。
仲間の田んぼでは
一足早くすでに稲刈りが終わっているところもありました。
この日は我が家を含め3家族が稲刈りに来ました。
水路にしていた周辺の稲がまったく育たず、
その場所がぽっかり空いてしまっていたので、
シートを広げてそこから稲を刈り始めました。
約３週間前に一度草刈りをしてあったので、
草は少なく稲は刈りやすいです。
今年の分けつは平均して10本以下で、
一番よかった稲で25本でした。
刈った稲を一握りくらいずつ、左右と中心とに重ねて置き、
湿らせた去年の稲わらを2本使って縛ります。
縛りおわった稲です。
最後に稲を干すための稲架（はさ）をたてます。
片側に杭を3本打ち込んだら紐でしっかりと縛ります。
足が完成したら
今年自分たちで皮をむいた竿をのせて稲架の完成です。
端から縛った稲をかけていきます。
稲の結び目を同じ向きにそろえておき、
外側の二束と中心の一束を交互にしてかけます。
一番最後に種もみ用の稲をかけて終了。
全部かけ終わりました。
これを見ると今年はやっぱり少なくて寂しいです。
最近リンゴの切り方で「スターカット」というのを知りました。
それはリンゴを輪切りにしていくというもの。
芯の部分が星のように見えることからそう呼ばれるそうです。
もともとリンゴは皮つきで食べていたので、
この切り方だと芯の部分がほんの少し残るだけで、
可食部が増えます。
簡単だし、これからはリンゴはこの切り方にしようと思いました。
2013年度から始まった東静岡北口広場でのアートプロジェクトが、
ついにファイナルとなってしまいました。
2021年度からは「Art@東静岡」として様々なアートが展開されて
毎回とても楽しみでした。
何もない芝生の広々とした空間がとても贅沢でよかったので、
将来的にアリーナが建設されるかもしれないというのは残念です。
現在はそのための発掘調査が行われ周りはフェンスで囲まれています。
最後は静岡市出身の堀園美さんが「幻影」をテーマに作品を展示。
残されたコンテナギャラリーの中には、
土粘土で作られた実物より少し太めの線路が敷かれていました。
線路の下にはこの場所の土が盛られていてわきには
同じく粘土で作られたつぶれたコーラのペットボトルが落ちています。
この場所は昔は国鉄の敷地だったことから、
この辺りまで線路が敷かれていたかもしれないということでした。
フェンスには近隣の遺跡で出土されたという
土器の写真作品も展示されていました。
偶然、堀さんにお会いできましたが、
焼成前の粘土は細かく砕いて土に戻るので、
何度でもまた作品として繰り返しよみがえることもできるのだと
お話してくださいました。
できればハコモノなど作らずこのままのヒロバが続くことを願いつつ
この場所を後にしました。